Coralie Lamilhau, quand le verre apprivoise la lumière

Il suffit parfois d’une porte ouverte sur un atelier pour changer de trajectoire. C’est ce qui est arrivé à Coralie Lamilhau lors d’un séjour Erasmus en Lituanie. Alors étudiante en architecture, elle pousse la porte d’un atelier de vitrailliste et c’est le coup de foudre. L’odeur, les jeux de lumière traversant les pièces de verre, les couleurs… Tout la saisit. « J’ai immédiatement fait le lien avec ce qui m’attirait dans l’architecture : les ambiances, les couleurs, la lumière. »
De retour en France, elle complète sa formation avec un CAP de vitrailliste en alternance, puis travaille à Paris auprès de Caroline Prégermain, à l’atelier Saint-Didier. Aujourd’hui, c’est à froid qu’elle travaille le verre, sans le transformer par la chaleur. Et toujours à la main.

Dans son atelier, les plaques de verre opaques, transparentes ou semi-transparentes côtoient des textures très différentes. Coralie aime notamment associer des verres artisanaux soufflés à la bouche, dont les bulles témoignent encore du souffle du verrier, à des verres industriels plus réguliers. Épaisseurs, reliefs, transparences : elle joue avec ces différences pour donner profondeur et caractère à ses créations.

Son terrain d’expression privilégié ? La lampe. Elle dessine d’abord, réalise des maquettes en papier, imagine les volumes, puis passe au prototype avant de choisir ses verres. Ses études d’architecture lui sont alors précieuses. Elle fabrique même ses propres pieds de lampe, en vitrail ou en céramique, avant de réaliser les abat-jours.

Coupe-verre, pinces, meuleuse, marteau, fer à souder… Le métier de Coralie est aussi un travail du métal. Elle aime particulièrement la mise en plomb, geste minutieux et méthodique qui consiste à assembler les pièces de verre dans les profilés. Puis vient le mastic, à base d’huile de lin et de blanc de Meudon, dont l’odeur caractéristique embaume parfois l’atelier et qui demande de longs temps de séchage.
Une petite pièce peut prendre une après-midi ; certaines créations nécessitent plus d’un mois de travail. Coralie réalise des pièces uniques et développe aussi des mini-séries personnalisables. Son ambition : «  que chacune provoque une émotion« .

À la Maison Zabaldu, où elle s’est installée en avril 2026, Coralie apprécie autant le collectif que la possibilité de travailler librement. Elle y voit un lieu d’inspiration, de rencontres et peut-être de futures collaborations avec les autres artisans.

Depuis l’enfance, elle a toujours aimé les métiers manuels. Sa grand-mère travaillait les tissus, son grand-père le bois, sa mère dessine. Elle, c’est le verre qu’elle a choisi. Et elle aimerait aujourd’hui transmettre cette curiosité aux plus jeunes.

« Il faut ouvrir les portes des ateliers aux enfants, leur montrer le plus de choses possible. Cela peut susciter des idées et les aider à trouver leur voie. » Une voie que Coralie continue elle-même d’explorer, entre matière, lumière et création.